受到8月30日《综合防控儿童青少年近视实施方案》中，有关网络游戏行业实施总量调控新规的影响，截至下午4点港股收盘，除了个别收入主要来自海外的厂商，上市游戏公司股价的跌幅普遍在5%左右，满屏泛起绿光。

“方案”首先触动了海外投资者的神经。一名分析师在当晚10点给葡萄君打来电话，讨论可能发生的变化。11点半，他又发来大厂股价下跌的截图，称“资本市场不相信眼泪”。

当许多从业者都认为游戏行业迎来了最黑暗的一天时，有人调侃称“鬼知道明天会不会更黑暗”。

吊诡的是，“墨菲定律”果然在第二天发生了。有关“游戏行业专项税”的传言今天在网上迅速蔓延，根据曝料的截图看，游戏行业将效仿烟草行业，加收35%的专项税。今天下午，这则传言已经在游戏圈内引起了大量的关注，如果成真，它的影响将远大于版号与实施方案。

此消息尚未证实，后文亦不做扩展讨论

回到实施方案本身，也有些声音认为，新规本身对游戏行业的影响并不严重，甚至还有些正面。

例如妙聚网络董事长陈博就发文称，他采访了自己朋友圈的多位游戏行业大佬，比较主流的的观点是短期看空，长期看好。他本人也认为这是重大利好：

我接触过的版署和文化部领导都是非常维护行业发展的，之前版号停发更多是来自上层的压力所致，而主管部门领导一直在为行业积极争取生机。那么现在，生机终于来了，在限号机制下，整个行业终于可以重新继续发展。预计很快新游戏就可以顺利拿到版号和备案，这不是重大利好是什么？！

葡萄君也仔细分析了这条简短的新规。“适龄提示制度”其实在App Store早已有之，“限制未成年人使用时间”也不算新事。而“将对网络游戏行业实施总量调控，控制新增网络游戏上网运营数量”的方向又不够确切。

那么，这条新规可能有哪些具体的方向，新规对游戏产业可能有什么影响？

如何限量：或从品类、题材、文化价值入手

网游总量调控的标准是什么？一般认为，新规会设定一个配额上限，用更严格的标准审查每款产品，以此控制总量——进口电影便是如此。而类比其他文化娱乐行业，葡萄君认为品类、题材和文化价值可能是未来游戏审查考虑的首选。

品类问题不难理解。一方面，近年来广电总局曾先后对真人秀、偶像养成节目和歌唱才艺竞秀类节目做出不同程度的限制，认为它们的价值导向容易出现问题。而在如今的游戏行业，严管涉赌棋牌的政策风向已经十分明显，这意味着未来棋牌游戏过审应该会难上加难。

另一方面，同类节目的过度火爆往往是广电总局管控的前提，例如今年暑期，总局就在《偶像练习生》、《创造101》、《中国新说唱》、《明日之子》等节目接连推出之后，对这类节目提出了一系列具体要求。因此如果考虑到关部门对行业品类分布的考虑，也不排除他们会对一些过度同质化的游戏品类做更多限制，让某一品类在一段时间内严重扎堆的现象不再出现。

同时，小游戏和各种轻游戏的数量也在高速增长（7月微信小游戏上线100天时就有了2000款产品），但它们的市场份额总量不大，大多数产品的品质也不够高，不知道新规会不会对小游戏新品做出限制。

题材的限制更好理解。今年4月广电总局曾在电视剧创作规划会议上称，不欢迎戏说帝王将相、架空历史、非现实都市言情等过度娱乐化的类型。依此类推，“官场游戏”等类型恐怕会很难过审。

最后则是文化价值。此前广电总局曾称，电视剧的市场价值要服从社会价值。如此说来，功能游戏、体现中国传统文化和拥有社会价值的游戏可能会更容易过审。

总之，如果类比其他文娱行业，受新规影响最大的可能是价值观导向不正确的游戏，高度同质化的游戏和质量堪忧的游戏。

视新规力度，中小团队或成重灾区

新规的实施对游戏行业势必会带来巨大的影响，影响面势必波及不同量级的企业。其中，中小团队在短期之内可能面临比以往更大的生存压力。

一方面，限量策略无疑将会继续放大巨头和大型企业在市场中的资源优势，不仅集中到获得新资质之上，还会为了维护已有产品的市场，深化市场运作的投入。中小团队的生存空间会进一步被挤压。

另一方面，版号的出台已经提高了中小团队获得资质的门槛，但限量可能关乎资质的有无。以往通过消耗时间，抱团取暖，一部分小团队甚至独立开发者，实际上是可以获得版号的，而在今后的竞争中，类似方式也将面临新的挑战。

以当前游戏市场的资源竞争模式来看，包括腾讯财报电话会议中提到的绿色通道，对于人力不足、法规了解不深、缺乏多方面沟通途径的小团队来说，都会成为耗时耗力的竞争门槛。而游戏上线本身成为高门槛事件之后，小团队缺资金、缺人力、缺效率的问题会越发明显，进一步淘汰掉耗不起的团队。

另外，大型企业、包括腾讯网易这样的巨头，短期的阵痛在所难免。

此次游戏股集体下跌的情况短时间内可能很难反弹，大厂也需要在未来补上近半年来版号停发带来的市场空缺，而在缺位的过程中，一些厂商的主力产品已经在消耗热度和生命周期了。

放眼长久，一方面必须考虑如何催生新的接力产品，另一方面还需要考虑如何守住已有资质的产品线。前者碍于风险，或许会成为大厂更难迈出的一步，为了保证成功只会加大产品上的基本投入，加速抬高制作门槛，后者则有可能让已有产品走向收益主导的强商业化模式，或是走向长久积累IP、保值一条产品线的口碑模式。

今后，不论不同量级的团队选择什么样的道路，游戏开发都有可能成为一件更加奢侈且困难重重的选择。令人担忧的是，一些有创意但无资源、未足够成型的产品，也是国内游戏行业最稀缺的资源，有可能在今后更严苛的市场环境中流失。

其次影响也很大的，是不同平台的各式游戏。通常，政策中所指网络游戏泛指的是电子游戏，因此在国内上线的包括单机游戏，乃至小游戏等不同平台和品类的产品，都将涵盖在新规的影响范围内。

此时，新规的细节规定将变得极为重要，以往游戏行业的品类论、细分领域论、用户群论，种种成功方法，都需要向新规的规定范围内迁移。竞争也会集中化，且会跨平台。但在新规细则还没有公开之前，我们都还无法判断个中条例具体的指向如何。

“灾难”之后还有机遇吗？

而要强调的是，看待新规还应有一些不同的视角。

有分析师认为，如果版署对限量的判断是基于行业实际发展情况来定制的量级，而且以剔除不良类型、涉赌游戏、低素质游戏为目的，那么不仅能兑现总量控制，还能加速游戏行业重版权、创意、精品化的趋势。

游戏虽然属于文创产业，但在过往国内游戏行业的发展过程中，还存在大量运作方式，仅将游戏当做变现的工具，与第九艺术相去甚远。

比如以相同套路走重度化，引起玩家间人性底层的争端，并反复洗一批用户剩余价值的同质化产品，这类产品对游戏创作、对游戏文化属性而言，帮助甚少，而且占用了大量的市场推广资源。

如果新的政策，目的是鼓励那些注重创意、玩法、原创内容、版权，以及游戏内核价值观追求的产品，过滤掉一些粗制滥造产品的重灾区，那么反而会成为推动游戏行业走出逐利僵局，加快追求多元化价值和文化品牌的一条途径。

新规的出台其实也可能包含了另一个信号，即版号停发的情况或将有下一步的进展。此前版号伴随着版署组织架构和职能的调整暂停下发，新规既然能够出台，可侧面理解为组织架构调整成型，因此作出了新的决策。那么版号审批的职能理应在不久的将来恢复正常。

如何面对接下来的游戏市场？

新规公布之后，大多数从业者都表达了自己不乐观的看法，葡萄君并不想在这里继续堆积负面情绪，而希望厂商、团队、独立开发者个人，都能静下心来仔细思考下一步的打算。

不论新规如何，如果在细节出台之前就乱了阵脚，当市场正式运作起来的时候，很可能成为第一批错失机会的人。做好现在能做的准备，应对接下来可能出现的不同情况，相信会是更好的选择。从新规背后，我们也看到一些厂商能做的准备。

首先，对于规模不是很大，但有一定想法，在不同领域有深入钻研的团队来说，不论擅长什么，哪怕是细分领域，都需要认真考虑与大厂的合作。依照2016年近4500款产品、2017年近9000款产品获得版号的量级，如果限量额度过于严苛，在今后获取版号的难度，或许将不是小团队能够承担的重负，获得大厂的帮助将会是非常重要的解决手段。

考虑到如今为了多元化发展，很多大厂都在寻求新鲜团队，追求不同品类的产品，头部大厂还设立了一些上升的渠道，来帮助产品走进市场，这些都是相对可靠的发展途径。

其次，对于有一定规模有能力和时间去等待资质的中小团队，更早地接触用户，更早地建立自己的核心圈层和阵地，将变得极为重要。

未来市场中，大厂对市场的占有将会不仅仅局限在传统品类，包括通过上述途径进驻大厂的团队在内，接下来的市场资源竞争，将会铺得更广。这意味着在任何以往可能大厂做不深的细分领域，都有可能遇到竞争，因此尽早建立自己的核心用户群，以口碑稳住阵地，就是最有效的对抗手段。

从这个点出发，用户运营的方式、品牌维护的思路，以及口碑传播的手段，将是中小团队，哪怕是CP都需要掌握的技巧。

第三，对于有一定规模的大中型团队，多条腿走路的思路必须进一步深化。多条腿将不限于以往的多个产品，更应该细化，向着多个品类、多个业务、多元市场去发展。

由于限量的指向性并不明确，大中型团队如果只钻一个领域，风险可能会大于以往，并且如果在市场上的打法仅依靠单一模式，那么未来的竞争压力也会逐渐增加。不仅要面对大厂的多维度竞争，还要面对小团队构筑起来的不同圈层壁垒，这势必要求团队能应对更多种的市场局面，并要有解围能力。

第四，对于已有成功产品的团队，无论团队规模，都要尝试将其做成保值型IP，且必须做成保值IP。当新产品资格获取困难的时候，维稳老产品的重要性就不是原来单纯维持稳定收益那么简单了，而必须考虑不断扩大产品的收益能力。

这时候比起单纯做变现这类加速掏空价值的事，将已有产品发展为核心用户更大、内容影响力更高的IP，长远的收益会更加明显。而且当可以获得资质时，这些积累会发挥出比无IP新品更大的市场影响力。

另外运作IP的过程中，还可以挖掘出类似周边、影视等多元化输出价值，以及变现的方式，运作得当甚至能够缓解一些游戏空档的压力。

第五，不论大厂、小厂、巨头，都需要认真考虑出海了。国产游戏在技术应用层面其实已经领先很多海外市场，而且一些产品，不管来自大厂还是小厂，甚至是独立团队，都在海外做出了越来越多的成绩。就连日本这样高难度的海外市场，也在近年来被国内产品打开了。

如今游戏出海，借助一些深耕海外的发行商帮助，做出成绩并不是一件特别难的事情。只不过在选择出海的时候，必须明确好自己的目标，找更匹配的市场和合作伙伴，这也需要厂商尽早开始沟通，而不是等到兵临城下时，再被迫作出决策。

可能真如昆仑游戏CEO陈芳所说，今后出海将成为一项必备的生存技能，而不是锦上添花的发展方向了。

拿什么来继续爱游戏？

如今，中国游戏行业或许正迎来下一个拐点，这也意味着我们将面临新的挑战。在走向下一个发展阶段的过程中，势必会出现诸多困难，这也在考验着从业者对游戏的热爱，到底还能坚持多久。

其实抛开政策影响，中国游戏行业本身也迎来了自己的拐点，在行业收入增速放缓之前，我们的用户增长已经提前触顶，越来越多的信号在告诉我们，制作游戏的思路需要改变。

bilibili副总裁张峰在不久前告诉我们“一定要把自己的产品做成IP”；游族首席产品官张雷的观点是“未来产品差异化必须做到30%以上”；葡萄君在近日采访西山居CEO郭炜炜时又聊到了这样一个问题：“MMO接下来的核心竞争力是什么？”他的答案是“文化输出”。

我们之所以热爱游戏，进入这个行业，是因为游戏曾传递给我们以感动与震撼，还有一个个让人充满期待的世界。那么在今后，我们是否能把这份体会，传达给自己的玩家，来构建属于中国游戏产业真正的文化呢？