注意！我们的葡萄书房近期又上架了一些新书。

本次我们特别介绍一下新上架的游戏美术类书籍，涉及动画短片制作、动画叙事技巧、CG制作等内容。做美术的同学请注意看这里，总有一本适合你：

现在一些游戏的画质已经开始朝着电影的品质靠近，因此也可以从数字电影的制作中学到一些技巧，而《数字短片创作(修订版)》对这方面的内容进行了讲解。本书就人物角色、背景设计、蓝屏思路、特殊效果以及简单的二维角色动画技术如何为叙事服务等内容进行了详细讲解，适合初学者迅速掌握数字短片的特技制作技术和综合运用方法，水平稍高的用户可以提高数字短片制作水平，拓展思路和艺术表现力。

如果想要寻找动画短片制作的灵感和创意，《动画短片创意设计：编剧技巧（第2版） 》可能是一个不错的选择。

书中有对梦工厂的史蒂夫·希克纳尔等行业专家的访谈，涉及角色设计、视觉设计和剧情创作等方面的内容。另外，在第二版中还增添了非线性叙事、预制作案例研究、无声设计、可视化叙事以及分工合作和设计中的特殊技巧等一系列内容，可供想要研究这方面内容的人群参考。

现在不少游戏开始追求美术品质，相信立志于从事游戏美术的你，肯定听过一些插画师与知名游戏合作的故事。如果想要做一名专职插画师，不妨读一读《插画之梦：CG绘画造型的秘密》这本书。

它在十一个章节中，介绍了插画基础知识、CG绘画基本流程、美术理论在CG插画中的应用等内容，解释了认识结构、人体结构、灵感来源、利用结构绘画等，可以用作美术专业的教程，也可以为初学者自学提供一些启示。

《色彩与光线：写实主义绘画指南（珍藏版）》则重点讲解了色彩绘画中最为基础的两个元素——色彩和光线，结合作者本人的作品解释如何在传统绘画中运营光线和色彩，同时也对光源和光线对形体的影响，色彩原理、颜料与色料以及色彩之间的关系、不同的大气效应等内容进行了论述。

本书的作者是雨果奖、切斯利奖和世界奇幻奖得主的詹姆斯·格尔尼。他从20世纪80年代就开始从事自由插画创作，其油画绘制融合了学术派写实主义和插花艺术的手法。

如果想要掌握游戏动漫人体结构的绘制方法，《游戏动漫人体结构造型手绘技法》可能是一个不错的选择。

它对绘制游戏动漫所需的工具、人体结构拆解、如何绘制动态造型、人体造型的练习方法给出详细介绍，并提供实例供读者临摹学习。本书既可以作为美术专业的教材使用，也可以作为游戏动漫从业者、手绘爱好者的参考资料。

当然，以上提到的美术书籍仅仅是一部分。如果你想要了解更详细的美术书目或者其它品类的书籍，不妨点击游戏葡萄公众号主页的“葡萄书房”进行查阅。