如果是个纯爷们，爱玩游戏，相信24年前的GB游戏《超级机器人大战》，一定是让你爱不释手的佳作——因为它自始至终都在一个充满科技幻想的世界里，阐述着热血与大爱。

这话听起来可能很假，而对机战的粉丝来说却很实在。

早期机战的作品系统很单薄，仅有极其简单的战棋系统和魂/精神的设定，但由于采用了60年代的兜甲儿/流龙马这些热门的经典机甲，题材上比其他战棋更具吸引力。后来随着作品的积累和延伸，逐渐演变出“超级机器人”系列。

自超级机器人系列起，机战本身的独特设定愈发丰富，原创积累也逐渐成型，最后终于在“热血”的基调中走向热门。在2001年发售了《超级机器人大战A》后，机战系列可以说正式走向火爆，跨越几乎所有游戏平台，推出A、GC、W、OG、Z等一系列经典作品，走向动画化，走向周边产业，甚至站在了当今的移动端。而苹果也毫不犹豫地给了它全平台的首页banner推荐。

从制作阵容和游戏品质来看，这款《超级机器人大战X-Ω》是当之无愧的良心大作，不仅由万代发行、世嘉开发运营、B.B.工作室（主机机战系列开发方）监修和制作剧本，还在游戏初期一口气加入31款作品的机甲（此前最多32款）。角色采用全3D制作，精度很高，剧情篇幅很大，甚至延续了以往正统作品的原创传统，新角色新机体一应俱全。就连世界观介绍也沿用了星河背景加滚动字幕的老传统，很多细节都让葡萄君回想起曾经的作品。

这则PV足够体现万代的诚意和游戏制作水平

这款手游已经具备了通常我们对机战的印象：

1.角色、机体多

2.世界观天马行空

3.剧情复杂，细节多变

4.汇集流行与经典于一身

然而，“看过，并不会去玩”，一位机战铁粉淡淡地告诉葡萄君，这跟他印象中的机战“完全不一样”。在他看来，机战的系统是奶油，剧情是蛋糕，而这款手游就像把奶油刮了，蛋糕去了，换成奶茶跟核桃的大赛核桃露。到头来，万代花了这么大力气，就跟世嘉搞出这么个东西？

其实这样的看法并非不普遍，导致的原因很简单：核心系统。在《机战X-Ω》里，看不到经典战棋的影子，整体的游戏衔接也采用了手游的关卡选择模式，甚至是最激动人心的技能过场演出，也变成了机师的立绘插屏。也难怪铁粉会失望了。

尤其在战斗场景中，因为采用了即时战斗，机战原有的回合制SLG的策略性可谓完全无法发挥，当己方和敌人一拥而上的时候，场面混乱音效嘈杂，在掩盖了机体独立性和特长的同时，游戏也失去了应有的节奏。

boss战和母舰设定是《X-Ω》的一大特色，临场感和立体对比效果十足

尽管《X-Ω》可能无法抓住核心粉丝的心，但它也是一款品质十足的作品。除了游戏系统有沿用其他作品的嫌疑外，个中细节做得非常到位，建模和动作设计，剧情和世界观设计，原创主角和原创机甲的设计，都非常出色。也能体现万代近期不断聚拢优质产品的趋势。

然而我们要知道，《机战》不仅仅是一款游戏，它之所以能火还依赖于引人共鸣的剧情和张力。“机甲的金属感、拟人的机械设定、宇宙的沧桑与战争的无情，还有被这一切包围的人性的光辉，热血，与魂。这才是《机战》的文化核心。”葡萄君与说出这番话的粉丝感同身受，在《机战》系列风格定型以后，赖以承载众多机体和世界观的，正是其庞大多变的剧情体系，而其中玩家/主角的一心执着、对正义的始终贯彻，才是《机战》真正引人入胜的魅力所在。所以《X-Ω》并非对铁粉一无是处，处理好剧情和文化，带动周边和话题，它一样能获得大家的尊重和认可。

《机战》在近些年能作为的空间越来越小，热度和粉丝增长速度也逐年下滑，在日本整个游戏行业都遭到手游冲击的现在，《机战》也需要做出变化，玩家也该问问自己：“你的愿望是……？”